皆様
いつもご視聴ありがとうございます。
うっかりコメントを忘れてしまいました。

さて、今回の「グレン・ミラー・スタイル」、皆様もグレン・ミラーの楽曲はこれまでにも1度は演奏した事があるのでは？と思います。
特に、「ムーンライト・セレナーデ」は世界中の誰が聴いても、グレン・ミラーの作品と解る、特に特徴的な楽曲です。
ただ、本編でも解説していますが、なかなかこのスタイルを理解している方、もしくは実際に演奏できる方は、残念ながら少ないです。
一般の方が、「あっ！これはグレン・ミラーの曲だ！！」と解る程度の演奏は、皆様もできると思いますが、ちゃんとグレン・ミラー・スタイルで演奏するには、実は大変奥の深いテクニックが必要です。
そのテクニックは、グレン・ミラーだけではなく、色々なところで使われるビブラートの基本！と言っても良いでしょう。
なぜなら？
無意識にかける！またはかかってしまう？
ビブラートのそれとは全く違うからです。
ちゃんと理解して意図する確信をもったテクニックです。
そのテクニックをコントロールできる事で、他のテクニックも向上していきます。
今回のレクチャー、是非参考にして「グレン・ミラー・スタイル」！！に、チャレンジしてみてください。

この記事を閲覧するには？

皆様
いつもご視聴ありがとうございます。
うっかりコメントを忘れてしまいました。

さて、今回の「グレン・ミラー・スタイル」、皆様もグレン・ミラーの楽曲はこれまでにも1度は演奏した事があるのでは？と思います。
特に、「ムーンライト・セレナーデ」は世界中の誰が聴いても、グレン・ミラーの作品と解る、特に特徴的な楽曲です。
ただ、本編でも解説していますが、なかなかこのスタイルを理解している方、もしくは実際に演奏できる方は、残念ながら少ないです。
一般の方が、「あっ！これはグレン・ミラーの曲だ！！」と解る程度の演奏は、皆様もできると思いますが、ちゃんとグレン・ミラー・スタイルで演奏するには、実は大変奥の深いテクニックが必要です。
そのテクニックは、グレン・ミラーだけではなく、色々なところで使われるビブラートの基本！と言っても良いでしょう。
なぜなら？
無意識にかける！またはかかってしまう？
ビブラートのそれとは全く違うからです。
ちゃんと理解して意図する確信をもったテクニックです。
そのテクニックをコントロールできる事で、他のテクニックも向上していきます。
今回のレクチャー、是非参考にして「グレン・ミラー・スタイル」！！に、チャレンジしてみてください。

この記事を閲覧するには？

皆様
いつもご視聴ありがとうございます。
うっかりコメントを忘れてしまいました。

さて、今回の「グレン・ミラー・スタイル」、皆様もグレン・ミラーの楽曲はこれまでにも1度は演奏した事があるのでは？と思います。
特に、「ムーンライト・セレナーデ」は世界中の誰が聴いても、グレン・ミラーの作品と解る、特に特徴的な楽曲です。
ただ、本編でも解説していますが、なかなかこのスタイルを理解している方、もしくは実際に演奏できる方は、残念ながら少ないです。
一般の方が、「あっ！これはグレン・ミラーの曲だ！！」と解る程度の演奏は、皆様もできると思いますが、ちゃんとグレン・ミラー・スタイルで演奏するには、実は大変奥の深いテクニックが必要です。
そのテクニックは、グレン・ミラーだけではなく、色々なところで使われるビブラートの基本！と言っても良いでしょう。
なぜなら？
無意識にかける！またはかかってしまう？
ビブラートのそれとは全く違うからです。
ちゃんと理解して意図する確信をもったテクニックです。
そのテクニックをコントロールできる事で、他のテクニックも向上していきます。
今回のレクチャー、是非参考にして「グレン・ミラー・スタイル」！！に、チャレンジしてみてください。

この記事を閲覧するには？

皆様
いつもご視聴ありがとうございます。
うっかりコメントを忘れてしまいました。

さて、今回の「グレン・ミラー・スタイル」、皆様もグレン・ミラーの楽曲はこれまでにも1度は演奏した事があるのでは？と思います。
特に、「ムーンライト・セレナーデ」は世界中の誰が聴いても、グレン・ミラーの作品と解る、特に特徴的な楽曲です。
ただ、本編でも解説していますが、なかなかこのスタイルを理解している方、もしくは実際に演奏できる方は、残念ながら少ないです。
一般の方が、「あっ！これはグレン・ミラーの曲だ！！」と解る程度の演奏は、皆様もできると思いますが、ちゃんとグレン・ミラー・スタイルで演奏するには、実は大変奥の深いテクニックが必要です。
そのテクニックは、グレン・ミラーだけではなく、色々なところで使われるビブラートの基本！と言っても良いでしょう。
なぜなら？
無意識にかける！またはかかってしまう？
ビブラートのそれとは全く違うからです。
ちゃんと理解して意図する確信をもったテクニックです。
そのテクニックをコントロールできる事で、他のテクニックも向上していきます。
今回のレクチャー、是非参考にして「グレン・ミラー・スタイル」！！に、チャレンジしてみてください。

この記事を閲覧するには？

皆様
いつもご視聴ありがとうございます。
うっかりコメントを忘れてしまいました。

さて、今回の「グレン・ミラー・スタイル」、皆様もグレン・ミラーの楽曲はこれまでにも1度は演奏した事があるのでは？と思います。
特に、「ムーンライト・セレナーデ」は世界中の誰が聴いても、グレン・ミラーの作品と解る、特に特徴的な楽曲です。
ただ、本編でも解説していますが、なかなかこのスタイルを理解している方、もしくは実際に演奏できる方は、残念ながら少ないです。
一般の方が、「あっ！これはグレン・ミラーの曲だ！！」と解る程度の演奏は、皆様もできると思いますが、ちゃんとグレン・ミラー・スタイルで演奏するには、実は大変奥の深いテクニックが必要です。
そのテクニックは、グレン・ミラーだけではなく、色々なところで使われるビブラートの基本！と言っても良いでしょう。
なぜなら？
無意識にかける！またはかかってしまう？
ビブラートのそれとは全く違うからです。
ちゃんと理解して意図する確信をもったテクニックです。
そのテクニックをコントロールできる事で、他のテクニックも向上していきます。
今回のレクチャー、是非参考にして「グレン・ミラー・スタイル」！！に、チャレンジしてみてください。

この記事を閲覧するには？

皆様へ

いつもご視聴ありがとうございます。
さて、2月の配信ですが、「サブドミナント・マイナー」に付いてレクチャーします。
サブドミナント・マイナーは、その特徴的なサウンド（ハーモニー）の為、あらゆるジャンルで、どちらかと言うと曲作りに多く使われます。
曲作りと言う事は、当然その中でソロ（アドリブ）パフォーマンスをする場合、そのサウンドと仕組みを理解している事が求められます。
今回はその紐解きをしてみました。
いかがでしょうか？
理論は頭が痛くなりますよね！！！
ゆっくりで良いので、粘り強く頑張って下さい。
ご不明な点や、ご質問、どんどんお寄せ下さい。

この記事を閲覧するには？

皆様へ

いつもご視聴ありがとうございます。
さて、2月の配信ですが、「サブドミナント・マイナー」に付いてレクチャーします。
サブドミナント・マイナーは、その特徴的なサウンド（ハーモニー）の為、あらゆるジャンルで、どちらかと言うと曲作りに多く使われます。
曲作りと言う事は、当然その中でソロ（アドリブ）パフォーマンスをする場合、そのサウンドと仕組みを理解している事が求められます。
今回はその紐解きをしてみました。
いかがでしょうか？
理論は頭が痛くなりますよね！！！
ゆっくりで良いので、粘り強く頑張って下さい。
ご不明な点や、ご質問、どんどんお寄せ下さい。

この記事を閲覧するには？

皆様へ

いつもご視聴ありがとうございます。
さて、2月の配信ですが、「サブドミナント・マイナー」に付いてレクチャーします。
サブドミナント・マイナーは、その特徴的なサウンド（ハーモニー）の為、あらゆるジャンルで、どちらかと言うと曲作りに多く使われます。
曲作りと言う事は、当然その中でソロ（アドリブ）パフォーマンスをする場合、そのサウンドと仕組みを理解している事が求められます。
今回はその紐解きをしてみました。
いかがでしょうか？
理論は頭が痛くなりますよね！！！
ゆっくりで良いので、粘り強く頑張って下さい。
ご不明な点や、ご質問、どんどんお寄せ下さい。

この記事を閲覧するには？

皆様へ

いつもご視聴ありがとうございます。
さて、2月の配信ですが、「サブドミナント・マイナー」に付いてレクチャーします。
サブドミナント・マイナーは、その特徴的なサウンド（ハーモニー）の為、あらゆるジャンルで、どちらかと言うと曲作りに多く使われます。
曲作りと言う事は、当然その中でソロ（アドリブ）パフォーマンスをする場合、そのサウンドと仕組みを理解している事が求められます。
今回はその紐解きをしてみました。
いかがでしょうか？
理論は頭が痛くなりますよね！！！
ゆっくりで良いので、粘り強く頑張って下さい。
ご不明な点や、ご質問、どんどんお寄せ下さい。

この記事を閲覧するには？

皆様へ

いつもご視聴ありがとうございます。
さて、2月の配信ですが、「サブドミナント・マイナー」に付いてレクチャーします。
サブドミナント・マイナーは、その特徴的なサウンド（ハーモニー）の為、あらゆるジャンルで、どちらかと言うと曲作りに多く使われます。
曲作りと言う事は、当然その中でソロ（アドリブ）パフォーマンスをする場合、そのサウンドと仕組みを理解している事が求められます。
今回はその紐解きをしてみました。
いかがでしょうか？
理論は頭が痛くなりますよね！！！
ゆっくりで良いので、粘り強く頑張って下さい。
ご不明な点や、ご質問、どんどんお寄せ下さい。

この記事を閲覧するには？

2025年
新春
あけましておめでとうございます。

昨年中も、ご視聴頂き、ありがとうございました。
本年も、よりわかりやすく、皆様のご要望にお応え出来る様、心がけて、皆様を悩ましていきたいと思います（笑）

さて、新年のスペシャル対談ですが、今回は私がリスペクトする、素晴らしいアーティスト、青柳誠さんをお迎えしての雑談です（汗）
とは言え、節々に貴重なご意見をいただきました。
いろんな意味で参考にして頂ければと思います。
一見、ジャズに特化した内容にも思えますが、実は全ての音楽に必要な、ポイントのお話を伺えたと思います。

是非、最後まで楽しんでご覧ください。

また、今年の配信の目標としましては、より一層皆様の疑問や、ご要望に応じて、レクチャー出来ればとおもっております。
その為には、皆様からもどんどんご質問頂ければ、幸いです。
恐らく、同様の質問等もあるにも関わらず、質問する勇気が、今ひとつ！！
と言う方も沢山いらっしゃるとおもいます。
代表して、どうぞご遠慮なく、ご質問して下さい。
その内容から、また発展していく事にもなると思います。

それでは、本年も宜しくお願いいたします。
今年は、各地域でのレクチャーの開催も考えておりますので、また、追ってご連絡させていただきます。

本年も、宜しくお願いいたします

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　小池修

この記事を閲覧するには？

皆様へ

いつもご視聴ありがとうございます。

さて、今回の動画ですが、前回の「セカンダリー・ドミナント」に必然的に、付くであろう、「Related Ⅱm」につての解説です。
所謂、楽曲の進行やコントラスト、また推進力をつける為の「Ⅱm7−Ⅴ7」と考えて良いでしょう。
ターゲットに向かって、色々な方法がある事を理解してください。

と言う事で、本年も大変お世話になりました。
また来年、2025年も宜しくお願いいたします。
良い年をお迎えください。

ありがようございました。

この記事を閲覧するには？